5 lecciones de marca I aprendido de Third Man Records

Hace

unas semanas yo estaba en Nashville para la conferencia de música biz. En el último día que tenía que matar el tiempo antes de mi vuelo a casa, así que decidí ir a Third Man Records, el estudio, el lugar, tienda de discos, y tienda de curiosidades ideado por Jack White.

me gusta el blanco raya y la música de The Raconteurs’, pero soy de ninguna manera un devoto Jack White (no he escuchado nada de su material en solitario). Y sin embargo, cuando entré en Third Man Records, tuve la sensación de que estaba entrando en el lugar más fresco en la tierra. Y dejando una hora más tarde me sentí triste porque tuve que salir del lugar más fresco en la tierra y volver a entrar en el mundo real.

Tabla de contenidos

Así lo hizo Third Man Records hacer para crear esa sensación en mí?

Se me hizo pensar en la “marca” para los músicos – y hay algunas grandes lecciones que aprender de Jack White y su etiqueta / estudio / tienda / lo que sea.

1. Ser coherente

Cuando entras en tercer hombre se obtiene una impresión visual inmediata. Hay una uniformidad de presentación; que no es exactamente el minimalismo, pero es simple y directa. Casi todo es de color amarillo y NEGRO. El tocadiscos. Las bolsas de regalo. Los gabinetes.

Esta simplicidad tiene un efecto de gran alcance, y es una reminiscencia de cómo The White Stripes salió de las puertas en la década de los 90 con un sentido plenamente efectivos de la marca visual: en aquel entonces todo era rojo y blanco.

Esta inmediatez visual es muy parecido a la música de Jack White, que a menudo se reduce a sus elementos más vitales ( “vital”, que significa que no sólo es importante, sino también viva).

No estoy sugiriendo que necesita combinaciones de colores simples con el fin de ser coherentes en su imagen de marca, pero vale la pena teniendo en cuenta todas las maneras (por escrito, arreglo, imágenes, mensajes, estrategias de distribución) en el que se puede quizás crear una más inmediata y una impresión clara.

Pregúntese: ¿Cómo puedo comunicar más directamente?

2. Comprometerse a un enfoque

Jack White es conocido por una especie de prima, reñido, estética hecha a mano. Que no está preocupado con esmalte y la perfección. Quiere momentos de captura y la emoción, incluso si eso significa que ver algunas verrugas.

Eso claramente definida y un enfoque claramente articulada viene a través de su propia música, la música que produce para otros, las cosas que se registró en el tercer hombre y disponible en vinilo en la tienda, y en los elementos extra-musicales de la tienda: libros , carteles, pedales de guitarra, etc.

Cuando se trata de su propia creatividad, que sin duda no necesitan compartir o adoptan Jack de estética blanca. Todo lo que estoy sugiriendo es que independientemente del enfoque que se están llevando a cabo en su arte, de comprometerse con él por un período de tiempo: un año, un ciclo de disco, toda la vida.

Soy tan culpable como cualquiera de cambiar de dirección cada cinco minutos. Oh, hoy voy a grabar un montón de canciones populares reducidas al mínimo. Ah no importa. Tal vez debería producir esas mismas canciones en Ableton y añadir un montón de sintetizadores y ritmos. Hmmm, ¿qué tal un cuarteto de cuerda?

Cuando te comprometes a un enfoque, se obtiene la materia hecha. Usted tiene un estándar para medir todo de nuevo. Y también tiene un tiempo más fácil que representa algo más grande que sólo sus canciones en la imaginación de su público.

Así que pregúntate: ¿Cuál es mi enfoque? ¿Puedo seguir con ella durante un tiempo? Y puedo articularlo en segundos diez?

3. TRY !!!!!!!!!!! Esfuerzo

. Es un trabajo duro. A menos que te gusta lo que estás haciendo.

Me da la sensación de que la gente detrás tercer hombre les encanta su trabajo, si se trata de la grabación de otros artistas, o la creación de un espacio menor a la música venta y más. El lugar tiene carácter, y no por la suerte. Tiene carácter debido a la pasión y mucha, mucho esfuerzo.

He oído que Jack White era un tapicero antes de que él era un líder de la banda. Ese tipo de atención a las embarcaciones viene a través de los productos disponibles en el tercer hombre. Por ejemplo, hay un sistema de la caja del catálogo de una de las primeras 20th Century registro de etiqueta que está muy bien hecho (y se puede ver un video acerca de todo el proceso de elaboración de los envases, el dominio de la música, etc.) El amor y el esfuerzo evidente es lo que hace vale la pena los dólares bazillion que están pidiendo. Caray, yo quería comprarlo y yo ni siquiera sé la música. Músicos

estos días tienen que hacer malabares con una gran cantidad: escribir, ensayar, grabar, dando conciertos, el diseño, el marketing, correo electrónico, editar, y así sucesivamente – por no mencionar la familia, comer, dormir, y otros puestos de trabajo. Por lo que entiendo por qué algunas áreas de su vida musical podrían no reciben la atención que merecen. Pero vale la pena averiguar dónde se ha tocado la barriga y, o bien dando un paso hacia arriba o buscar ayuda. Por ejemplo

, estás poniendo a cabo canciones donde las letras son el 80% del trayecto, por lo que desea hacer con ella ya? no lo hacen. Espere. Esforzarse más. O encontrar un colaborador para reemplazar aquellas líneas que darle la lata a su orgullo por la noche cuando estás siendo honesto con usted mismo.

No es para tanto en videografía? Ahorrar algo de dinero concierto y contratar a un profesional. Haciendo ver con sonidos de batería de mierda? ¡Para! Ver algunos videos de YouTube en técnicas de microfonía tambor.

Usted consigue el punto: oportunidad !!!! Se hace una gran diferencia. Y no hay que olvidar que el tiempo a veces puede compensar la habilidad, así que sea paciente y poner el tiempo en si no tiene la capacidad ahora mismo a golpear a algo magistral.

Pregúntese: ¿Dónde estoy aflojando y cómo se puede hacer mejor?

4. Crear una experiencia inolvidable

tercer hombre es un lugar experimental. Puede coger una guitarra y jugar a través de una costumbre de Jack White pedal de distorsión. Usted puede entrar en una cabina de escucha y escuchar cientos de discos grabados en el sitio. Pero para mí, toda la instalación minorista parecía tener una pieza central (probablemente no por casualidad): cabina de grabación de una vendimia 1940.

entrar, esperar a que la luz roja para seguir adelante, y tiene dos minutos para cantar o hablar por el micrófono. A continuación, va directamente al corte de vinilo. Sin DO-off. El pequeño disco se sale de la ranura y usted lo trae a jugador de la tienda y darle una escucha: tu voz, en toda su gloria nasal y áspera de 1940.

porciones del texto original en la máquina transmiten el mensaje de que esta era una manera de enviar un mensaje a casa. Como una postal de audio. Y una vez que se corta su registro que le den un registro de la manga que también funciona como un sobre en el que llenar la A y DE. Inmediatamente pensé en mi padre que falleció el pasado invierno – y algo sobre lo carnavalesco, fuera de la intratemporalidad de todo el asunto hizo sentir como si estuviera siendo obligado a cantar “Amazing Grace” (hym favorito de mi padre) a él, a través de los cables viejos, en vinilo, y en el más allá.

Resulta que no estoy solo en esta compulsión. Neil Young grabó un álbum entero en esta misma cabina de grabación, y empezó todo el asunto con una pista en la que acaba de hablar con su madre acerca de la vida y la muerte y su desaparición.

Así que de todos modos, ingenuamente, que miraba la ranura de monedas en la máquina: 35 centavos . Oh, mierda! Eso es todo lo que cuesta? Bueno, tengo que ir a la recepción para conseguir el cambio en este momento.

La mujer que trabaja ese día amablemente dijo, “Bueno, puede dar cambia, pero si tienes intención de usar la cabina de grabación, es de $ 20.” (Está claro que no soy el primer cliente confundido pidiendo monedas).

que no se pierda el ritmo: bien, lo haré.

¿Qué tipo de porcentaje de utilidad es que en mi mente? 35 centavos de dólar. 20 dólares. ¿¡A quien le importa!? En ese momento, lo único que importaba era que yo canto a mi padre. Pagué los $ 20, entre lágrimas canté la canción, y fui a casa con un registro no estoy seguro de que alguna vez escucho de nuevo – y que todos sentimos que cambia la vida.

Esa experiencia me hizo sentir invertido en tercer hombre como un lugar, me hizo sentir que participan en ella, como si fuera parte mía. Quiero decir, sé que es lógicamente ridícula, pero hablando emocionalmente me hizo querer ser un “embajador de la marca” (para usar un término de marketing realmente repulsivo).

compartí fotos y pensamientos acerca de la experiencia en las redes sociales. Les dije a mis amigos sobre él. Estoy escribiendo esta entrada del blog al respecto. Y durante el tiempo que está abierto tercer hombre, estoy seguro de que cada vez que escucho de alguien se dirigió a Nashville para un viaje, que será el primer lugar que les digo a visitar.

Sí, hay una diferencia entre un lugar y una canción o un álbum o un vídeo, o un concierto. Pero cada canción, álbum, vídeo y concierto le da la oportunidad de crear una experiencia.

Pregúntese: ¿Qué experiencia es lo que quiero crear? ¿Cómo puedo estar seguro de entregarla?

5. Asociarse

Jack White, a pesar de su estilo DIY hecho a mano, no lo hizo en realidad hacen todo lo que ves y haces en Third Man Records.

Otra persona conectada la placa de circuito por sus pedales de guitarra; otra persona hace a mano la caja de madera para el catálogo de etiquetas de edad; Etcétera.

Como estás en busca de su propia identidad de marca, o la búsqueda de nuevas formas de comunicar que, estar en la búsqueda de otras personas, empresas locales, o de beneficencia que pareja no contigo. Si sus misiones están alineados, ( listo para otra palabra de moda horrible? ) sinergia!

Pregúntese: ¿Quién me puede asociarse? lección de experiencia

: ser famoso (JK).

Por supuesto Jack White tiene un poco de ventaja en el departamento de recursos y las conexiones cuando se trata de ejecutar bien en su sello, estudio, el lugar, y los proyectos de venta al por menor. Él tiene el dinero y la fama.

pero … Vale la pena recordar que él no tiene esas cosas la primera vez que lanzó una marca / banda. Una gran parte de lo catapultado Las rayas blancas al éxito fue el hecho de que un desconocido Jack White – consciente o no – comprometida con un enfoque, comunicada con coherencia, puesto en un montón de esfuerzo y energía, las experiencias creadas, y encontró el equipo adecuado para ayuda él junto.

Usted también puede hacerlo.