Una entrevista
con Monica Rizzio
me encontré con compositora Mónica Rizzio año pasado en la primera Conferencia músico bricolaje en Chicago, donde compartimos algunas ideas sobre crowdfunding (que acababa envuelto una campaña PledgeMusic y ella estaba a punto de un lanzamiento) .
En los meses siguientes, ha sido interesante ver cómo su campaña – y el álbum se produjo – tomaron forma.
Desde una perspectiva de marketing, Mónica éxito todas las notas correctas: buena música, una historia que hace un gancho interesante para la prensa, la marca visual que realza esa historia, alabanza avanzada de algunos de alto perfil de los contactos profesionales, y mucho más.
Una de las cosas que realmente me interesaban, sin embargo, fue que en el mes anterior a su álbum de liberar su música se iba a jugar una tonelada de todo el país y sus canciones fueron un buen desempeño en las listas de radio popular. Le pregunté un poco acerca de la liberación de Washashore Vaquera y el proceso de promoción de su música, sobre todo a la radio.
–
CR: Usted ha jugado y cantado en varias configuraciones y bandas por un tiempo, así que lo que es diferente acerca de este nuevo álbum?
MR: Me Stepping Out – musicalmente y emocionalmente – a ciencia cierta. En los últimos años diez yo estaba en un cuarteto de folk pop que cantó alrededor de un micrófono de condensador. Nos co-escribió las canciones juntos, e hicimos toda la organización de juntas también. Cuando me fui de disparo Lily en 2012 quería desafiarme a escribir un álbum, para arreglar yo mismo, para volver a mis raíces de Texas, para conectar y hacer algo de ruido.
Muchos artistas, cuando tratan de escribir una biografía o comunicado de prensa para su propia música, no creo que tengan una historia interesante que contar. Pero por lo general encuentran si pueden cavar un poco más profundo, o centrarse en un aspecto de su vida, las historias ya están allí – y que a menudo son bastante espectaculares. Estoy interesado en la forma en que la “marca” para su registro Washashore Vaquera se extrae de un aspecto importante de su propia vida. ¿Puedes hablar un poco sobre el proceso de encontrar ese gancho?
Estoy de acuerdo con usted; todo el mundo tiene algún tipo de historia detrás de la música. Sólo tienes que cavar profundo. Para mí era una niña que creció en el este de Texas en un rancho de 30 acres, no ver el mar hasta que tenía 14 años, y creció carreras de barriles y el canto como un niño. Cuando me mudé a la costa este yo estaba en shock cultural extrema. Sólo estaba acostumbrado a una ciudad pequeña – donde todo el mundo sabía su nombre y más de lo que quisiera que sepan de ti.
que había estado viviendo en el cabo de algún tiempo y cuando estaba pensando en hacer mi primer álbum supe que quería volver a mis raíces de Texas. La semilla fue sembrada hace mucho tiempo como un niño y quería contar mi historia. Sentí que ya me clavé como “Washashore” desde su traslado a Cape Cod que Washashore Vaquera sólo parecía apropiado.
En la Conferencia músico bricolaje año pasado, hemos hablado de mi campaña PledgeMusic y que se acaba prepara para el suyo lanzamiento. Tras superar con éxito la financiación de su proyecto, ¿cuál es el resumen de un minuto de duración del proceso? ¿Arrepentimientos? Consejos para otros artistas?
experiencia increíble, muy comprometerse con pledgers. PledgeMusic fue un placer trabajar con.
Uno pesar: NO AÑADIR INCENTIVOS A ÚLTIMO. Debería haber tenido todos mis incentivos por ahí desde el primer día. Creo que es difícil de conseguir su público para mantener a su página va; están tan ocupados que creo que una vez que lleguen a su página PledgeMusic que deben tener plena oportunidad de hacer una oferta en todas las exclusivas.
En preparación para el lanzamiento, que se alineó un promotor de radio (que vamos a llegar a en un minuto), pero tengo curiosidad por lo demás lo hizo en términos de hacer correr la voz.
Volví a mi casa de la rueda como a los que me he convertido en amigos con el camino ya va a Belmont en Nashville y hasta nuestros días.
Tengo la suerte de decir que me pidieron para llevar a cabo con Tom Rush en el Symphony Hall de sus No Regrets muestran, he conocido a Patty Larkin porque ella es otra Washashore aquí en Cape Cod, y Mark Erelli y he conocido unos a otros por un tiempo y co-escribió una canción juntos para mi álbum.
Creo que todas las conexiones que hacen en su carrera, ya sean de música relacionada o no, son importantes y deben ser alimentadas, porque nunca se sabe lo que va a salir de ahí.
Entonces, ¿cómo usted va sobre encontrar un promotor de radio?
he investigado durante mucho tiempo. Yo quería un promotor de radio que no iba a renunciar, que me haría una prioridad. Después de hablar con muchos amigos músicos nombre del río Promoción azul seguía apareciendo. Cuando estaba en NERFA el pasado otoño que estaba esperando para el registro y Lisa gris estaba justo detrás de mí. Nos pusimos a hablar y yo sabía desde el primer momento fue ella la que contratar para este registro.
Una vez que se había acordado trabajar unos con otros, lo que fue el proceso?
decidimos que no íbamos a hacer sencillos, pero en vez comercializamos todo el álbum. Tenía una larga lista de DJs que quería enviar mi expediente a. Durante todo el proceso que tenía que asegurarse de que mi registro era también disponible en formato digital, ya que algunos DJs gustaría tener ambos formatos. Al final, he enviado por correo más de 450 CDs … Es gente caro, pero vale la pena.
Obviamente un promotor de radio no puede prometer resultados específicos, sino que puede prometer una cierta cantidad de trabajo en favor de su música. ¿Qué dijo su promotor se compromete a hacer en el nivel de promoción que estaban pagando por?
Ella no necesariamente prométeme nada, excepto que iba a empujar este registro. Fue a partir de las referencias que he recibido que yo sabía que iba a hacer el trabajo, y hasta ahora estoy feliz de decir que he sido añadido a Sirius XM El pueblo , y estoy trazando en el Folk y el AMA gráficos.
Hablando de eso, su registro debutó en el # 6 en el Top 50 cartas Trad Álbum de Folk, que llegó al # 2 en el Top 50 de RMR, … cualquier otra cosa?
Washashore Vaquera ha trazado como el # 7 Mejor Álbum Folk en la carta de DJ para marzo. Mi canción “Willie Nelson” es el # 9 Mejor Canción; y “Delta Dawn” y “You and Me”, han empatado en el # 16 Top Song. Además, me he dado en como el # 10 Top Artista.
En un nivel práctico, lo que hace que cualquiera de media? ¿Con qué frecuencia se están reproduciendo sus canciones, la cantidad de estaciones, en la forma en muchos mercados?
Mis canciones se reproducen en todo el país. En cuanto a los giros, que depende de una semana a otra. Algunas semanas que estoy recibiendo 15 giros por estación. Algunos son más, algunos son menos. Es un negocio meticuloso.
¿Tiene un presentimiento (o los primeros datos) sobre la manera de que el juego de radio afecta a sus ventas de discos, descargas, o corrientes?
Hasta ahora estoy viendo poco impacto en mis ventas de discos, descargas, etc. Es muy difícil cuando alguien puede escuchar mi álbum. Es por eso que he tratado de ser creativo con mi mercancía, darles algo que ellos no pueden limitarse a transmitir.
¿Cómo va a mantener ese impulso de radio va?
estoy desarrollando relaciones con todos los DJs que están jugando mi música. Quiero que sepan cuánto aprecio el tiempo que han tenido para escuchar mi disco. He hecho algunas entrevistas hasta el momento y grabado unos topes. He recibido una cantidad bien que están dispuestos a host muestra cuando estoy listo para volver a su camino. Es alentador!
¿Cómo compartir noticias sobre su actividad de radio con los fans?
Trato de permanecer en él y trato de hacer más destacado de cada mes acerca de dónde estoy en los gráficos, nuevas estaciones que me han añadido, etc. Es un acto de equilibrio con seguridad y tienes que asegurarse de que la gestión de su tiempo bien. De lo contrario, tendremos que aguantar en la computadora todo el día sin hacer música.
¿Tiene planes de viajar a través de los mercados en los que está recibiendo el juego? Hace 20 años era bastante vital que desempeñar en las ciudades donde estaba recibiendo ayuda de la radio, pero qué importa más? Se puede establecer una conexión con los oyentes a través de otros medios: Ventana de conciertos, YouTube, etc.?
hago plan para recorrer donde estoy consiguiendo jugado, así como donde no estoy y tratar de construir relaciones con esas estaciones también. He hecho nuevos ventiladores través de la ventana del concierto y YouTube, que son ideales y justo a nuestro alcance. Sólo tengo que asegurarme de que tratar de ser creativo con mis archivos de vídeo y espectáculos.
Tenías un espectáculo de lanzamiento del disco grande en Passim. ¿Come te fue?
Fue un espectáculo maravilloso, casi agotado para mi primer verdadero espectáculo como cabeza de cartel.
¿Qué hay en la cubierta para después de la fiesta de lanzamiento?
estoy trabajando mi horario de la excursión todos los días. Estamos hablando de mi primer videoclip oficial de “Willie Nelson” – por lo que se está tomando un poco de planificación a ciencia cierta. Actualmente estoy trabajando en otro lote de canciones para mi próximo CD y quiere asegurarse de mantenerse ocupados y en mis dedos de los pies.
Usted ha asistido a nuestros bricolaje Conferencia músico, NERFA, y probablemente bastante algunos otros eventos de la industria de la música. También corre una organización de educación artística en el Cabo. ¿Cuán importante es para que usted tenga acceso a una red de pares y profesionales de la industria? Algunos artistas parecen prosperar en ese ambiente, mientras que otros construyen cosas amigo por amigo (pero son alérgicos a “redes”). Para mí, los dos enfoques en realidad parece como la misma cosa, aunque sin duda entiendo como el primer enfoque puede ser intimidante para las personas tímidas, o parece cliquish a los de fuera. De todos modos, esa es una forma prolija de pedir su consejo cuando se trata de la construcción de una red.
hice asistir al bricolaje y conferencias NERFA este último año. Los dos estaban muy informativo y la interconexión era grande.
Muchas veces, siento que he estado en esto durante tanto tiempo ¿qué más puedo aprender, pero Siempre me sorprende procedentes de distancia con una libreta llena de nuevas ideas y contactos. Me encontré con muchos amigos nuevos músicos en esas dos conferencias que he hecho con los compañeros de facturas, rebotó fuera de las ideas, etc.
Red Red es la clave de este negocio.
¿Qué canción estás más orgulloso de haber escrito y por qué?
Estoy muy orgulloso de mi canción “Willie Nelson.” Fue mi primera vez escribiendo una canción desde la perspectiva de otro escritor. Siempre he sido un fan desde hace mucho tiempo de Willie Nelson y siempre quería escribir una canción como él. Yo nunca pensé que el coro “gancho” de la canción sería “Voy a ser tu amante Si vas a ser mi Willie Nelson.”
tuve el placer de ir detrás del escenario y ver su show en Boston este verano pasado de la etapa lado. Fue una experiencia maravillosa. También le di una copia de esa canción .. por lo que sabe lo que va a salir de ahí. Todo lo que sé es que yo era capaz de cumplir con uno de mis verdaderos HERO de composición!
– página web
Visita Mónica de Rizzio para obtener más información y música.
Tiene trazado en un gráfico de radio? ¿Cómo lo haces? ¿Cuál ha sido su experiencia de trabajo con un promotor de radio? Háganos saber en los comentarios a continuación.
[nombre Hana-código a insertar =’Radio-jugado’ /]
[nombre Hana-código a insertar =’libre-boletín-updates’ /]
También puede interesarte
12 maneras de hacer la mayor cantidad de dinero de su música en esta temporada de vacaciones
Blog Buzz, los fans de Facebook, re-tweets, Anuncio de Ingresos, las asociaciones de marca, y Usted
Como un compositor desconocido Vendió Lady Gaga y Katy Perry: el éxito “durante la noche” de Kashy Keegan
Uso iMovie para hacer un video musical en minutos – iMovie ’11
Como llegar YouTube para promocionar sus vídeos
Antes de escribir fuera de MySpace …
La importancia del tiempo de reloj y suscriptores a su canal de YouTube
Cómo usar códigos de Spotify para compartir su música
Publique malas críticas en Facebook
“Comenzar con el supuesto de que la persona que escucha su música va a odiarlo”