[ Este artículo fue escrito por Dave Kusek, fundador del Nuevo Modelo de artista, una escuela de negocios de música en línea para los músicos independientes, artistas, artistas, productores, directores y compositores. Él es también el fundador de Berklee en línea, co-autor del libro El futuro de la música, y un miembro del equipo que midi introducida en el mercado. ]
Hay una gran cantidad de artículos que tratan de la importancia de YouTube para los músicos independientes que tratan de encontrar una audiencia. Sin embargo, con la creciente popularidad de la plataforma, la calidad del video que exigen los usuarios va para arriba también. Para muchos de los artistas independientes, puede ser intimidante para ver los vídeos de YouTube a conocer por profesionales y artistas más establecidos, pero no tiene que ser.
Usted tiene todo lo necesario para armar muy grandes videos para apoyar su carrera musical, y para ayudarle a salir, voy a caminar a través de todo paso a paso.
Tabla de contenidos
1. Concepto de vídeo
La primera cosa que hay que crear es el vídeo en sí, por lo que llegar a un concepto. En última instancia, desea que todos sus videos a referirse de nuevo a su música de alguna manera, pero al contrario de la creencia popular, no todos necesidad de ser cubiertas. De hecho, es probablemente mejor si todos sus vídeos no eran vídeos musicales o cubiertas. Piense en ello como esto: hay dos grupos de personas que necesita para servir con sus vídeos – nuevos fans y suscriptores. Nuevos ventiladores son atraídos por las tapas se encuentran en la búsqueda. Sus suscriptores quieren contenido interesante y excitante. Sí, algunas personas les encanta videos de versiones, pero la mayoría de la gente quiere un poco de variedad.
Se puede crear vídeos de presentación, vídeos musicales originales, Q & A con preguntas recibida de su fans en Twitter o Instagram, muestran imágenes en vivo, vlogs que tienen sus fans detrás de las escenas en práctica de la banda o en el estudio, un recorrido por el tren o instrumentos que utilizan, un tutorial de apuesta de sus canciones, o incluso un corazón a corazón sobre el significado detrás de sus letras. Como se puede ver, las opciones son infinitas, y esto es realmente un lugar donde usted puede poner su creatividad al buen uso.
2. Calidad de vídeo
Hay una gran cantidad de videos grabados por profesionales en miles de cámaras de dólares en YouTube. Pero eso no quiere decir que necesita esas cosas para hacer una gran calidad de vídeo. Puede hacer algunos videos muy interesantes con la cámara de su teléfono o incluso una cámara básica con funciones de vídeo.
Mientras que usted no necesita la mejor cámara, tratar de asegurarse de que la iluminación es buena. Un video en un tiro promedio cámara con gran iluminación se ven mejor que un vídeo grabado en una cámara increíble con mala iluminación. Trate de película durante el día con luz natural y disparar en una habitación bien iluminada, si es posible.
Lo que debe enfocar su energía en la calidad del sonido es, sobre todo cuando se trata de videos musicales y portadas. Invertir en un micrófono para recoger el sonido en lugar de confiar en su cámara está construida en micrófono, o grabar la música por separado a través de cualquier programa que tenga.
3. El rodaje
rodaje puede ser tedioso si acaba de entrar en ella, sobre todo si lo estás haciendo 100% DIY, pero que ayuda a tener un plan de entrar en ella. Tener una idea clara de lo que desea el vídeo final para que parezca. ¿Será un vídeo corto o un largo video? Va a ser más creativos, un vlog estándar, o una simple toma de video recto de principio a fin?
especialmente si se está haciendo un video o vídeo musical más creativos que los recortes entre muchos disparos distintos, trate de escribir algunas ideas o incluso hacer una lista o un guión gráfico básico. Usted no necesita tener todo el asunto visualizado, pero tener algunas ideas que entran en el rodaje le ayudará a obtener las vacunas que necesita en menos tiempo.
Antes de comenzar el rodaje, hacer un disparo de prueba rápida, especialmente si se está filmando un vídeo de sí mismo sentarse y jugar una cubierta. La última cosa que quiere es clavar la canción sólo para descubrir que estaban fuera de foco todo el tiempo!
4. Edición
edición es algo que requiere de mucha práctica, pero una buena edición puede hacer que incluso un concepto de vídeo aparentemente aburrido parece muy interesante. Hay un montón de programas de edición de bajo costo que se puede utilizar para empezar, pero iMovie y FinalCut Pro son ambos muy populares.
Con el fin de hacer que su mirada de vídeo profesional, trate de mantener su edición de lo más simple y más consistente posible. Nadie quiere ver un video con diferentes animaciones de transición locos que destellan a través de la pantalla cada pocos segundos. Eso no quiere decir que no puede ser creativo, pero encontrar un equilibrio y siempre consiguen opinión de otra persona antes de subirlo a YouTube.
Si estás filmando un vídeo que no es una carcasa, video musical, o material en vivo, añadiendo música de fondo va a añadir más dimensiones e interés. Una gran cantidad de usuarios de YouTube que luchar para encontrar la música de Creative Commons sin derechos de autor o con licencia para utilizar como telón de fondo, pero ya tiene una gran fuente – su propia música! Asegúrese de que la música de fondo es suficientemente fuerte para ser escuchado, pero no lo suficientemente alto como para interferir con el contenido de diálogo o de vídeo, y el enlace SIEMPRE a la canción que utilizó en el cuadro Descripción.
Otro buen consejo es el tiempo de sus transiciones tomadas con su música. Este instante hace que su aspecto más profesional de vídeo. Por ejemplo, si usted está cortando entre las diferentes tomas de la banda en el estudio para su video musical, asegurarse de que los recortes están en compás de la música. rápidas transiciones sincronizadas con algunos golpes consecutivos en los tambores pueden tener un gran impacto. Sea creativo aquí!
Como se puede ver, hay mucho más a YouTube de vídeos cubren apenas, y se puede utilizar su creatividad para hacer videos realmente profesionales con las herramientas que ya tiene disponible. En los programas de negocios de música en línea Artista Nuevo Modelo usted aprenderá cómo convertir su música en un negocio exitoso – un negocio donde usted está en control! Vamos a crear un plan de acciones concretas y personalizado que le ayudará a lograr una carrera en la música, y usted será capaz de hacerlo todo con los recursos que tiene disponible en este momento.
Si desea más estrategias como éstas, se puede descargar este ebook gratis . Se le llevará a través de algunas de las mejores estrategias para los músicos independientes para ayudar a hacer crecer su base de fans y su carrera.
imagen a través de David Torcivia en Flickr
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